这部片子神似雄狮少年真人版，应该对照看，虽然没有雄狮少年热血有神韵--结局留守儿童难以在大城市立足才是现实
剧情支离破碎，不是生活的苦都叫文艺，韩寒的这一部真的不太着调。两星只给刘昊然，浪费我六块钱！
我看了，好像又没看。我脑子里只有那辆摩托车。
其实还是韩寒的老配方，小镇青年+梦想+公路+追车（摩托也是车）+终究要失去的爱，看时还是各种笑出声，但欢歌的死，由此才引出的欢颂和阿耀离开小镇，这段位置不太对，死得乐极生悲，毫无征兆。来到城市的戏已经是第二幕下了，要重启一段新的征程，要给主角新的任务，这个升级又没有力量，赌注是什么呢？解决债务？太抽象。田园牧歌的美梦在都市破碎，几乎是韩寒每一部电影主题，依旧有效感人，这个美好的部分拍得没有问题，只是有点单调，这个美梦因何这么脆弱呢？
小岛上的赛车，以为是摩托版的头文字D。越往后人物越散越没主心骨，这再以往的韩导影片中并不常见。回到最早的话题，我们的市场，对于导演的要求是否太过低了？
韩寒没有任何进步 依旧是小镇青年那一套 和接受的教育有一定关系 怀念的永远是他自己中学时候的那一套东西 拍个摩托车就套个柯受良飞越 一切都太过于表面了。
主角:哈哈，就是作
车、女孩、情怀，韩寒只有这些东西了。一场新概念成就了韩寒们，他们又踏上了互联网第一波浪潮。潮起潮落，韩寒们是我们那个时代的，那时代过去了。
1.全方位的糟糕，差的一塌糊涂，剪辑差，剧作延续《飞驰人生》的剧作框架，这种自我沉浸式青春文学剧本，实在让人难以共情。选角差，男主角和刘昊然的形象不太匹配，皮肤也略显刻意，《一点就到家》的角色相对匹配性较高。3.香港影视音乐影响了一众影人，贾樟柯创作了许多好片，韩寒创作了一对段子。4.都拿郭敬明和韩寒比较，郭敬明的角色你还记得顾里，韩寒的电影，你还记得谁呢？＃评分:5.0/10。
春节档是回家拥抱温暖的时节，而这部电影恰恰讲的是小镇青年被生活击垮的残酷现实。喜庆的日子里，去电影院强行输入生活的无力与沉重，多少有点不合时宜。
为什么黑韩寒的人那么多，是竞争对手吗？这片子比上一个赛车的那个片子成熟很多，比拍穿越的那个片子回归很多，这才是韩寒电影文学作品的美学形态，这片子对很多没文化的人来说，应该不好理解，只有读过八零后九零后纯文学的人才能理解这其中的美感和诗意，这片子有不见不散的幽默节奏，还有典型年轻文学的诗意和飘然，这么好的片子为什么这么多人黑他。
韩寒始终在描绘一种孤独，远离都市喧嚣 透露着年轻人的那种思想
春节档是回家拥抱温暖的时节，而这部电影恰恰讲的是小镇青年被生活击垮的残酷现实。喜庆的日子里，去电影院强行输入生活的无力与沉重，多少有点不合时宜。
抗争。等待便是反击。等到风再起的那个时刻。
宛如儿戏，婆婆妈妈。万青的《山雀》加一星。
其实没有那么差，韩寒的电影都看了，虽然他们都像是一部电影，但其实也是一部比一部好的，虽然这好得非常有限，这种缓慢的程度让我不禁感觉已经看到了他的天花板在哪里。希望多年后我会被打脸。
还好当初选了杀手没选这部，我要是是在电影院花钱看了的话，我会气死的……但现在经过了这么久的口碑效应影响和心理准备，反而觉得也没多难看。前半段还好，至少还有点笑点，后半段进城后整个垮掉，剧情走向怎么这么迷？充满了蹩脚的拼凑感和矫情的意淫。还有双刘演的都是啥玩意，又不是没演技，这次估计是人物不行，换谁来都没救，且每个角色都不像是正常人。韩寒这次玩飘了，连赛车戏都不好看……他以为他的成绩已经足够舍弃观众审美做自我表达了，然而实力和市场都不允许他的任性了，估计也就只有那些无意义的金句勉强能看了吧。
虽然我一直偏爱韩寒 但这部片子的风格确实稍显混乱了：喜剧 动作 文艺……反复横跳 两个主演的演技也略显尴尬 台词矫情 剧情推动较为生硬（沈腾的那个角色除了提供笑点外还有什么作用呢？？？）
“曾梦想仗剑天涯，因为高速限摩被拦下。”没有想象得那么糟糕，现实主义与理想主义的纠葛消磨。但是缺点也很明显。刻意而零星的笑点，刻意制造的转折与死亡，刻意的慢镜头…
一个心中满是诗和远方的渔村青年，无论如何这个角色都很悬浮。总是刻意又慢半拍的笑点，刘浩存的夹子音和扭捏又不知所谓的演技，就想说一个字：Ga…而且又尬又长，女主挂了或成本片最大快人心的高光时刻。韩寒这把年纪了，拍的电影反而有青春疼痛文学那味了。另外不知道南方人看着电影里一群操着北方口音的人演南方人什么感想～
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
