1922年基顿编导并主演了《电气化屋子》，在他惯常喜好的机械性构造内，排演出技术性的笑点，那是对现代性的想象讴歌与错位调侃，处在那个时代，那是向未来的投望。相同的建筑异动在本部中出现，但在那个传说式的前时代初始中，为这部电影蒙上了一层种族和谐的美好寄托，那个屋子是当今美国的具化。在这种设定下，发生事件也意指当下的动荡，解决之法是重申家的重要性，才能魔法重返。接受平凡，认可“不特别的特别”这一视角的平视最终也被团圆冲淡，当门被主角赋予神性，之前的铺垫已经推翻了。但正是这点反倒令美好下隐藏的东西显现，那是过于勾勒美好下的虚幻与不安，是未来愿景的恐怖谷效应，是文本与画风的反差，是千里耳设定的惊恐，是抹除普通角色的遗憾，是无可抵达但不断重申的悲哀，这份复杂形态，映照出创作者本身对于未来的不自信与不清晰。
很多评论说里面有政治隐喻以及封建观念的披露，也许只是隔靴搔痒，一笔带过。整个家族的形象，这么多人物，也没有在这100分钟内塑造完整，有点脸盲了。
但凡教育意义明显，就算画面太好看，也没用。这是悲哀还是本性呢？讨厌说教是人类本能。
对迪士尼这种一言不和就唱歌的各族人民一家亲政治宣言越来越提不起兴趣了，为好听的西语歌加一星。
套固有动画模型，拼接家庭与魔法，剧情不够，歌曲来凑，关键还不怎么耐听。
唯一感动我的是，出场不多的主角的妈对女儿无私的爱。
各种穿插的歌舞桥段真的让人怀疑在看英文配音版印度电影，迪士尼这是要妥妥比肩阿三歌舞片的节奏么。。。
不和和怀疑就是心里的缝隙，日积月累终究崩塌。迪斯尼脸谱化：心情姐好像贝儿，妈妈好像frozen，大力姐像木兰。很喜欢那首drip drip drip. Para la Familia!
动画效果的实现是惊艳的！一个合家欢绚丽歌舞片，但叙事依然是厚重的，甚至有很大的力度。对比之下，取材华人家庭传统的红熊猫就显得无根无蒂了些
嗐，這可不是現代教育的動畫版嗎？每個人都是充滿天賦、獨一無二、精力充沛，所以你不行就只能證明你inferior你活該被擠壓被排斥被怪罪被邊緣，童話裡才會沒有平凡人的立足之地，才會有逆轉的神奇勵志命運。仍然是後殖民敘事的遺緒，哥倫比亞拉美風情萬種，迪士尼的世界之旅算是post-quarantine的補償吧。【UME-BB】
迪士尼稳定发挥，还是挺好看的，色彩画面音乐都上乘，内核永远是爱，人类最大的天赋就是爱的能力。
留给迪士尼的第三世界素材不多了。不知为何，感觉这部音乐占比很高，未必是好事，似乎编剧已放弃更巧妙的叙述方式，改用歌唱把起承转合与角色心路一带而过。就神奇家族设定及其价值观的展现，感觉不如亚当斯一家有意思且深刻。中段破解预言家叔叔消失原因的情节倒因为加了一些悬疑元素而不至乏味。在这个故事里你依然能感受到迪士尼制作上无微不至的细节与流畅，但流水线的泪点像个不带感情的提词器，到点了就蹦出来，少了原始感动的爆发力。
没有什么困难，是用几首歌舞就能解决的，只有在迪士尼这里。。。
绚丽的视觉是最亮眼的加分项。前半段可以感同，但后半段却无法共情，感情修复的过程太快了。可能是因为我们东方人很少用拥抱这种热烈的方式，表达情感的方式会更加含蓄。不幸的童年需要一生才能治愈，无论是跟自己和解，还是与家庭和解，并不是简单一首歌一个拥抱就能快速解决的。好在迪士尼里还有童话。
每次看迪士尼的动画仿佛都会变得很脆弱。在充满魔法的奇幻世界里感受爱和人生，真的是一件很治愈的事。这次的魔法满屋，歌舞部分的运镜和剪辑蛮有特色，剧情上看到了家庭的和解。虽没落泪，却也被触动。
魔法要维持三代人自然够呛，其实主角的遭遇就是能量见底的暗示，上天施舍的，也就有收回的一天，当然看完发现还是我想多了，大家族修复亲情的速度比房子重建还快。LMM的音乐风格还挺好辨认的。
最近吹迪士尼有点过了，果然翻车了，和《½魔法》差一个档次，矛盾冲突解决的莫名其妙，也没有真正意义上的反派，后半段就挺懵的，唯一可圈可点的是，大力妹子还有姨妈的那两首配乐挺好听
最近吹迪士尼有点过了，果然翻车了，和《½魔法》差一个档次，矛盾冲突解决的莫名其妙，也没有真正意义上的反派，后半段就挺懵的，唯一可圈可点的是，大力妹子还有姨妈的那两首配乐挺好听
畫面及立意都很好，可是轉折實在太單薄，令理應最具劇力的部份說服力大為削弱。
剧情大概70分钟吧，剩下的都在歌舞。被魔法眷顾的一家，生活在一栋魔法房屋内，每个小孩都能拥有一种独特的魔法，除了女主。一开始大家肯定觉得女主是他们渐渐失去魔法的始作俑者，但是慢慢会发现她是拯救者。她拯救了舅舅、拯救了魔屋，还拯救了整个家庭，让大家找到了魔法的初衷，以及爱、真诚与信任。话说，能够看到未来这种魔法有点惨，你看见的是未来，别人觉得是诅咒。
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