战争的恐怖已经超越它本身,尤其在小孩天真无邪的衬托下,并且其中还凸显出宗教的无能,像战争一样无情。整体气氛场面都很精致,人物心理的表达相当出色,让人看着太揪心,很棒…(被那个飞行员活活气死)
全片过了三分二才出现轰炸那一幕,角色多戏份散,但是整个剧本的叙述并不是集中讲这个悲剧的引发过程,那两个飞行员的角色很重要,结果就是个龙套,故事用了很大一部分去描述其余几个小孩的命运交叠,又描述一个对信仰动摇的修女和纳税士兵的恋情,这三个主题都足以拍三个版本,但是却要缩在100分钟里,结果都没有说透。
反派角色塑造得更立体一些就好了,身世背景动机可以深挖一下,惊悚恐怖的部分也很少,儿童部分拍得还行吧,综合来看很是无聊
流着触达鬼神的血液,却无法直视同类的双眼,犯下连篇累牍的罪恶,却不信奇迹降临的铃音。死亡让他忘记了姓名,没能忘怀挚爱的游戏;生命让他躲进了阴影,无法直视明亮的自己。黑色电话连接的是微弱的勇气,油彩面罩隔离的是滋长的质疑,胆小鬼为自己抡出拳头,面具男却惧怕这副真脸;孩子们举起强硬的拳头,成年人却不予温柔的玫瑰。
烽烟掩盖天空与未来,无助与冰冻的眼睛,流泪看天际带悲愤,是控诉战争到最后,伤痛是儿童——《Amani》
贫富差距不是原罪,而是欲望。一味的投降换不回来和平,盈亏之间,亏的一方无论如何退让,只会加剧另一方的野心。抗争和好战,永远是两回事。
看完之后气炸了,战争,无论胜负,都意味着无数无辜的人被卷入其中,变成炮灰。最可恨的莫过于,前辈用鲜血捍卫的荣耀,日后,被轻描淡写地一句“睦邻友好”抹杀。
斯科特德瑞克森继《险恶》后再次合作伊桑霍克。本片相比《险恶》有异曲同工之处,但却没有险恶那么高潮迭起。孩童的视角让全片显得有点像在模仿《小丑回魂》,不停的绑架和接电话让人看的昏昏欲睡,台词无聊至极,让人觉得这不像是德瑞克森的电影
一旦开始重复自己就很没意思了,这么套路的剧情全靠宋康昊力挽狂澜。
二战真实悲剧,战争真是太可怕了,平民又是太无助了。
不是一家人要进一家门,是枝裕和永恒的主题。结尾太美好,少了力量。
越看越能感觉前戏的铺垫太厚重、太必要了,战争蒙蔽了善良和其他一切美好的元素,却解绑了一切与邪恶有关的罪行
关于战争的电影,都让人忍不住的沉默,带来一种低沉的情绪,但是前面特蕾莎追寻上帝的意义在哪,为了证明上帝只是在战争时打盹了是吗
隐约地觉得像沙马兰的《分裂》,但恰好相反这部的反派塑造有些肤浅薄弱单一。
妹妹要是能梦里把掳童犯搞成植物人就神作了。
洗车场的戏,多棒啊,还有缆车的戏,对吧。静物也拍的准。
2022.07.19
这片子也挺妙的,剧情上有很多割裂和槽点:给了那么多的校园片段有何意义?满口脏话的妹妹这样的性格对剧情又有什么必要?伊桑霍克就这么一个打酱油的角色?凶手留着男主是要过年呢…合在一块儿居然也没什么尿点,甚至还有两处真吓到我了。影片里种种致敬小丑回魂,可惜了那么个大牌了,连正脸也没怎么露,倒是露奶的时间更多。小演员的演技可圈可点。
这一个多月以来才意识到我们生在和平岁月这代人对战争态度的傲慢和天真。不明白点对点精准打击只是个看上去很美包装后的概念,没见过枪炮,没见过尸体,没见过死亡,没见过应激创伤,没见过销烟后的残垣断壁。可以不了解,但至少别丧失敬畏
其实不怪是枝裕和,日本社会治安稳定,鲜有贩卖人口案例。但在外国人的视野下,面对堕胎、弃养、贩卖人口这类严重社会议题,是枝的温情就会显得过于幼稚。另外,是枝其实也蛮需要去类型片创作的框架里汲取一些养分。一直以来他的剧作都依靠单场戏的细节描写不断叠加而渐次打动观众,影片的发展依靠弥漫在故事中的所谓“氛围”而非逻辑,到了这部戏就和《第三度嫌疑人》一样,有些行不通。尤其结尾的处理相当不自在。总之,这部电影对于是枝裕和以及宋康昊而言都属于中规中矩的作品,后者拿了个戛纳影帝还挺...意外的
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved