都尼玛看的盗版还觉得晦气 导演还觉得你们这群白嫖怪晦气
看得好难受,整个背景都是灰调的时候我们能做什么。有时候想要帮助某人,只是因为自己觉得那个人是好人,而现在好人不多了。对Tony被Sarah蒙着眼睛带出车,两人在旷野里围着小桌子坐下开始打牌的场景印象很深,可是还没结束Tony就被带走了。
确实挺好,把国外恐怖片的精髓都学到了,结合中国的特色文化。还玩了一个视觉停留小花招,挺有想法的。
虽然想冲屏幕里喊“你们作死啊!是真的作死啊!”但是台湾拍民俗恐怖片,要的就是这种邪邪的劲,不是内地国产的精神病、抑郁症,是有真鬼的!看很多短评说晦气、恶心观众、反弹的……你们是造了多少孽,看个电影也这么怕?说玩不起其实是心里有鬼吧
最近几年的恐怖片都要搞一些结合直播/手机摄影/短视频伪纪录什么的,有点滥俗。拉观众入伙算是某种新创意但是过于粗暴以至于显得不是太地道。
豆瓣恐怖片分偏低,是观众鉴赏能力的问题?不,其实是观众对于这个类型作品中的创造力和开拓性,这两点有相当深的误解和歧视,例如《咒》中为了让观众身体力行体会被古老诅咒缠身的恐惧感,而创造的设定,并非很高级,但是是生效的,这部作品最大的问题是手持摄影的风格过于突出,削弱了电影感和作品质感,一种视觉呈现方式用过头了,会让人觉得视觉疲劳,而咒语本身的设定和某国文化层面的深度链接,反而是有趣的点,看电影而已,觉得晦气or被冒犯的,应该看看佛经、道家典籍,人没那么容易相信影视作品里的东西,如若不然你们每天看偶像剧,难道就成白富美、高富帅了吗,醒醒吧(继续装傻也无妨),脑子是个好东西。
不肯怂一场
挑了个半夜的场去看,还不如在老厕所有感觉,真废……
知足吧,现在能有个这样的恐怖片看就不错了。还是有点创意的,居然直接要挟观众。现在拍恐怖片的导演越来越明白超自然的东西最不恐怖,人类的变形才最恐怖。有个恐怖谷定律,机器人越像真人就越让人不舒服,越卡通就越受人喜欢。看了《咒》就发现导演把功夫基本都用在算计身体变形的可能上了。蜂窝状皮肤病、吐蛆虫、脸上全身写咒语、面孔的毁与重塑、被诅咒后的磕血头等等…看完以后觉得不满足,就是这种变形其实做的还不够绝。真要有伽椰子那种塞进墙壁粉碎肉体咔咔咔咔爬出来才牛逼。
开始觉得没有想象中好,但越看越有味道,真的很有中国的恐怖片特色哎!
每次到了关键画面,我就遮住画面🤣绝不给机会让导演诅咒我🤨
而且影片一上来没有建立起一个叙述者的视角,乃至于最终的反转,让观众感觉与己无关,像是旁观了一场他人对他人的戏弄。这一点挺关键的,导演若一上来就给观众建立一个概念:“我”遇到麻烦了,只能依靠大家来帮助,为此特地拍了这个片子,阐述了前因后果,希望大家帮我祈福。最后的反转会更有效,整个结构也可以理顺为叙述者的视角,且导演试图进行的自反表达,才更落到实处。
结构上,太零碎了;几条线的交叉,剪辑点也都挺别扭的,这大大影响了观众的“入戏”过程。
他们说 要么就别看
这片子告诉我们打不过就加入吧。
觉的晦气并不代表就信了,以前收到“不转发就死全家”这样的短信你会信吗?不也只是单纯觉的晦气么。但这还不是最重要的,最重要的是摄影机的调度实在太烂,视角混乱。导演没有能力驾驭伪纪录片的形式,仅仅是为了配合这个晦气的创意,舍本逐末,可惜了这么好的民俗设定。
预告片比正片好看,所以衍变成了话提性大过可看性的一部恐怖电影。优点在于不惜以冒犯的方式和一些画面错觉增加观众的互动和代入感。在美术和恐怖氛围营造方面中规中矩。最大的短板一个是故事。整个大的动机感觉没必要(比如要想自私的让所有人“帮忙”,完全可以通过社交平台利益诱导等很多方法扩散);太多恐怖桥段动机混乱,让人摸不清逻辑,单纯为了恐怖而恐怖(比如女孩阳台拿刀,开车鬼打墙段落)。另一个短板是镜头。看似是采用代入感很强的DV拍摄,实则多机位各种切换。导致看的时候经常会冒出“这个摄影机是谁拍的?他为什么要拍”这种疑问。
7分,其实中间有不少恐怖的地方还是用的jumpscare,不过有那么一两处确实吓到我了,所以还行。恐怖片大多数都是众口难调的,你觉得吓得要死的地方别人可能会觉得在神神叨叨。剧情上确实比较经典民俗恐怖片,某种意义上像是之前两部还可以的台湾恐怖片《红衣小女孩》和《女鬼桥》的结合,但内里也有导演自己想表达的东西(虽然这个东西可能有些观众会觉得是扣分点)。总体而言还可以,但我的观点一直是:不在电影院看的恐怖片永远无法真实打分。
(4)。伪·伪纪录片,用脚都能拍。中国人不怕诅咒,中国人本身就是诅咒。
正确面对疫情的打开方式,不是歌功颂德,而是去反思,积极的应对,比较走心。
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